步入21世纪以来，随着社会文明的进步，人们的生活品质不断提升，在音乐审美上也呈现出多元化的趋势。尽管当今音乐市场以流行歌曲为主导，西方乐器如琴键与弦乐占据了主导地位，但这一现象背后有着深刻的历史渊源。

追溯历史，满清时期的闭关锁国政策导致了中国与外部世界的长期隔绝。鸦片战争后，国人开始通过公费或自费留学的方式赴西洋学习先进技术，在这个过程中也引入了许多西方文化元素。特别是改革开放后，西方文化艺术对国人的冲击更为强烈，这使得西洋乐器逐渐走进寻常百姓的生活。

然而，相较于西洋乐器的传播历程，中国传统乐器同样具有深厚的文化底蕴和艺术价值。以二胡为例，这一乐器的历史可追溯至唐朝时期，距今已有千余年的历史。据唐代诗人岑参在《边塞四韵》中记载："中军置酒饮归客，胡琴琵琶与羌笛"，可知早在盛唐时期，胡琴等拉弦乐器就在中原地区广为流传。

近现代以来，二胡艺术得到了长足发展。20世纪初，著名音乐家刘天华先生借鉴西方音乐技法，对二胡演奏体系进行了重要革新。他创造性地将二胡定位为五个把位，并科学拓展了其音域范围，极大地丰富了二胡的表现力。

关于二胡的曲目选择，许多人脑海中首先浮现的是《赛马》、《二泉映月》等脍炙人口的作品。事实上，现代作曲家创作了许多表现不同时代特征和情感内涵的经典曲目，例如《姑苏春晓》以清新婉约之调展现江南韵味，《光明行》则以明亮欢快的旋律传递积极向上的情感力量。

二胡作为中国传统音乐文化的杰出代表之一，在漫长的历史长河中积淀了深厚的艺术价值。它不仅承载着民族音乐的独特魅力，更蕴含着中华民族的精神追求与文化智慧。今天，当我们重听这些传统的音乐之声时，依然能够感受到其中震撼人心的力量。因此，传承和弘扬这门古老艺术，让其绽放新的光彩，不仅是对传统文化的尊重，更是对民族文化自信的彰显。